NEW YORK, NEW YORK – 15 September: A Model berjalan di landasan pacu untuk Coach Spring / Summer 2026 selama New York Fashion Week pada 15 September 2025 di Pier 36 di New York City. (Foto oleh Taylor Hill/Getty Images)

Gambar getty

Ada alasan mengapa Neil Diamond menyelaraskan tentang romansa jam AM dalam lagunya ‘September Morn.’ Bulan kesembilan tahun ini penuh dengan janji dan awal yang baru karena kemudahan musim panas menandakan kembali ke sekolah dan back-to-work, renyah, hari-hari hangat menggantikan suhu yang menindas, dan langit tampak lebih biru dari biru. Untuk koleksi musim semi 2026, Direktur Kreatif Eksekutif Pelatih dan sekarang pemegang gelar OBE Stuart Vevers merenungkan potensi pagi di New York yang penuh dengan optimisme.

Backstage di The Coach Fashion Show sebagai bagian dari Musim Semi/Musim Panas 2026 New York Fashion Week yang diadakan di Pier 36 pada 15 September 2025 di New York, New York. (Foto oleh Nina Westervelt/WWD via Getty Images)

WWD via Getty Images

Perancang mengatur suasana hati dengan ruang kosong yang terbungkus tirai cetak foto yang menggambarkan bangunan NYC (meskipun satu dengan streetlamp antik adalah orang mati untuk Paris). Saat berada di tempat, Vevers dan timnya tidak merujuk pada Ditty Diamond tetapi malah membuat ulang “Goodbye Yellow Brick Road” karya Elton John menjadi trek yang indah dengan nuansa sinematik.

Backstage pasca-pertunjukan, Vevers menjelaskan inspirasi. “Pagi New York sangat istimewa. Ada sesuatu tentang cahaya, cerah, hari yang baru. Aku ingin ini terasa seperti pagi yang baru,” katanya, mencatat, “ada warisan dan nostalgia, tapi itu tidak berat, lebih ringan.”

Mengacu pada warisan, Vevers memajukan konsep pelatih (yang dicintai kembali) ke denim siklus dan kulit menjadi gaya yang memahami jalanan sangat terinspirasi oleh kaum muda saat ini. “Saya menemukan banyak inspirasi dari jalanan. Saya terpesona dengan apa yang menjadi perhatian kaum muda, dan saya merasa sangat menarik sebagai seorang desainer karena mereka biasanya menantang status quo dan hal -hal yang saya sukai. Jadi mereka membuat saya melihat hal -hal yang mungkin saya tidak yakin akan memulai, tetapi itu mengarah pada sesuatu yang menarik,” lanjutnya.

Model di landasan pacu di Fashion Show sebagai bagian dari Spring/Summer 2026 New York Fashion Week yang diadakan di Pier 36 pada 15 September 2025 di New York, New York. (Foto oleh Giovanni Giannoni/WWD via Getty Images)

WWD via Getty Images

Memang, koleksi ini menata kembali gaya nostalgia (satu cendekiawan mode mengatakan itu mengingat tren “indie sleaze” dari pertengahan aughts hingga pertengahan 2010-an). Siluet terutama panjang dan ramping, termasuk celana penuh hanya sedikit di sisi longgar, rompi pengendara motor yang dipotong, jaket jean yang menyusut, gaun jaket denim double-breasted, cetakan foto bertema metropolitan, cetakan kudis dan blazer yang berkumis dan membatu, dan blazer di atas kudis dan blazer, dan blazer di atas piring dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer. Pakaian malam sifon aneh dengan pola bintang dan hati meniru harta arkeologis kota, seperti tongkat di tiang. Masing -masing diakhiri dengan aksesori andalan merek, fokus pada tas bentuk barel baru dan kantong bingkai bulat, yang juga datang dalam ukuran mini sebagai kalung. Palet warna mengenang patina lembut, anggukan terhadap sikap kota yang usang. Kesedihan pada kain disandingkan dengan kulit perak mengkilap, anggukan pada grit dan poles kota, milik monolit kaca terbaru New York. Logo pelatih tertekan pada tekstil baru yang dimasukkan ke dalam gaya yang ditambal.

Menariknya, pada saat -saat ketika kota -kota di AS melambangkan peningkatan polarisasi masyarakatnya, Cityscapes memanggil tempat -tempat seperti New York, Seattle, Santa Fe, Santa Cruz, Las Vegas, dan Phoenix. Vevers meyakinkan itu bukan pernyataan politik melainkan “tempat -tempat yang saya kunjungi yang saya sukai dan itu membuat citra yang baik.”

Look dari Diotima Spring 2026 Runway.

I Aldama

Rachel Scott dari Diotima juga memiliki tempat dan suasana hati tertentu dalam pikirannya untuk pertunjukan musim semi 2026: Karnaval Karibia dan inkarnasi diaspora dan akarnya sebagai “tindakan anti-imperialis-budaya yang berkembang dalam menghadapi penindasan kekerasan,” menurut catatan Show. Untuk koleksinya berjudul “Bacchanal,” Scott menatap sketsa seniman Trinidadian Peter Minshall untuk kostum karnaval rumitnya. Scott memilih palet warna yang digambarkan sebagai magenta yang energik, jambu biji, kapur fluo, grenadine merah yang menakjubkan, jintan, gairah, badai abu -abu, hitam, dan putih, dibuat untuk siluet yang lebih mencolok.

Keahlian Scott dalam hiasan dan kemampuannya untuk melaksanakannya dengan cara yang paling chic; Apakah sebagai manik-manik kristal di kerah bergaya jaket, pinggiran seperti bulu halus di neon hijau mengapit gaun hitam, atau tali beludru tubular memangkas tepi potongan-potongan gaya tangki.

Paillettes dilelehkan dan dipangkas, mantel panjang yang diilhami oleh pelaut ‘Bad-Behavior’ Carnival, salah satu karakter yang ditampilkan dalam festival. Ditto untuk detail selempang pada beberapa penampilan. Tops yang disesuaikan, macramé, dan rok parut mengingat karakter lain, boneka bayi. Tampilan pièce de résistance acara ini-gaya-gaya yang dibuat dengan rok tersembunyi dan kain ringan-udara yang dijahit menjadi tandan mungil yang mirip dengan seni kertas tisu, ingat karakter bernama Dame Lorraine-menutup acara itu

Jala khas merek lebih lanjut dieksplorasi sebagai Hoods dan Drop Crotch Celana untuk sisi sporty. Swimwear juga melakukan debut dalam dua gaya ruam lengan panjang yang terinspirasi oleh penjaga olahraga chevron. Make-up teringat lukisan wajah rumit sebagai bagian dari permainan J’ouvert yang populer yang dimainkan selama perayaan.

Look dari Diotima Spring 2026 Runway.

I Aldama

Itu adalah tamasya kuat lainnya untuk Scott, yang merupakan pemenang penghargaan CFDA dua kali. Bintangnya naik juga, karena dia baru -baru ini ditunjuk sebagai direktur kreatif baru Proenza Schouler, dengan sidik jari desain penuhnya yang akan ditampilkan pada koleksi Fall 2026. Ini adalah kemenangan bagi para penggemarnya yang akan menemukan lebih banyak tempat untuk mencintai pekerjaannya.

Perancang New York lainnya dengan lintasan yang meningkat dan penghargaan CFDA di bawah ikat pinggangnya adalah Henry Zankov. Sejak meluncurkan label senama Zankov lima tahun yang lalu, perancang telah menunjukkan koleksinya melalui presentasi. Musim Semi 2026 menandai debut landasan pacu, sebuah pertunjukan yang sangat dinanti untuk koleksi musim semi 2026 di New York.

Look dari Zankov Spring 2026 Runway.

Foto milik Zankov

Perancang yang berjudul acaranya “That Wat This, This is Now,” sebuah anggukan pada buku usia 1917 oleh penulis “The Outsiders” Se Hinton yang mengeksplorasi pilihan yang sulit di antara saudara kandung. Untuk Zankov, acara ini menyatakan pertumbuhan merek. Backstage, perancang mengatakan dia ingin membangun ruang lingkup yang menawarkan untuk pelanggannya, yang termasuk gaya pakaian malam.

“Saya ingin membahas pakaian, bukan hanya melalui perspektif pakaian rajut saja, tetapi melalui mengatasi hidupnya sepanjang hari ketika dia menjalani hidupnya. Dia membutuhkan hal -hal yang berbeda untuk bagian -bagian yang berbeda dalam hidupnya,” kata Zankov. Seiring dengan gaya malam bergaris sutra, Zankov menunjukkan jaket khusus di kanvas berlapis, celana denim mentah Jepang yang renyah, dan bahkan pakaian renang yang menawan.

Perancang, yang menata pertunjukan itu sendiri, memandang musik, muse yang konsisten, dan menggali tumit estetika ke tampilan grunge tahun 90 -an. “Itu selalu ada dalam pekerjaan saya, dan itu terus keluar dengan cara yang lebih jelas. Ini selalu tentang musik untuk saya,” lanjutnya. Untuk kecerdasan, tampilkan catatan yang disebutkan muse wanita seperti Sophie Calle, PJ Harvey, Annie Ernaux, Chantal Akerman, dan Zadie Smith. (Meskipun sutradara fashion dan gaya hidup Saks Global Chloe King juga dapat dengan mudah berada dalam daftar.)

Look dari Zankov Spring 2026 Runway.

Foto milik Zankov

Meskipun mereka mungkin bukan hanya itu yang dia tawarkan, pakaian rajut masih menjadi pusat perhatian. Untuk akhir era musik yang terinspirasi nirvana ini, Zankov dengan cekatan menunjukkan bahwa rajutan musim semi pengukurnya yang baik dimaksudkan untuk dilapisi dengan cara yang tidak selalu jelas tetapi mengusulkan konsep gaya yang segar. Aksesori seperti beanies, kacamata hitam, dan perhiasan Presley Oldham ditambahkan ke tampilan. Dengan demikian, pesona utama koleksi ini adalah berbagai cara warna, tekstur, dan pola yang berani menyatu. Ini juga merupakan tambahan yang layak didorong oleh desain untuk NYFW, yang penuh dengan penawaran merek kontemporer.