Saya belum pernah bertemu Stuart Scott.

Saya sangat berharap saya memilikinya. Saya yakin banyak orang yang menikmatinya di ESPN berharap mereka menyukainya. Dia mengunjungi ESPN pada waktu yang tepat bagi saya. Saya baru saja masuk sekolah menengah ketika ESPN2 diluncurkan dan dia mendapat tempat di siaran mereka, tetapi baru pada tahun terakhir saya dia benar-benar memasuki hidup saya dengan menjadi pembawa berita. Pusat Olahraga. Di layar saya ada pembawa berita energik yang tidak hanya bersenang-senang dengan highlight, tapi dia juga seorang Tar Heel yang bangga.

Iklan

Begini, pada tahun 1996, kita tidak memiliki telepon dan Internet memerlukan modem yang akan terputus saat orang lain mengangkat telepon rumah. Video? Anda beruntung jika mendapatkan rekaman kasar selama beberapa detik, dan hanya ketika saya tiba di UNC saya memiliki akses ke kecepatan yang cukup cepat untuk memutarnya. Jika Anda ingin sorotan olahraga, Anda harus menonton SportsCenter. Permata yang sebenarnya? Tidak seperti sekarang, ESPN hanya…menjalankan SportsCenter yang sama yang mereka tayangkan pada jam 1 pagi hingga sekitar tengah hari. Kalau ada berita terhangat yang terjadi, mereka selalu bisa meliputnya, atau memberitakan sesuatu, tapi sebenarnya setiap pagi sebelum sekolah saya bangun dan menyuruh Stuart Scott membahas hal-hal penting.

Pembawa berita olahraga tidak seharusnya memberi tahu Anda bahwa mereka mendukung suatu tim secara khusus. Bahkan di tempat yang “menyenangkan” di ESPN, sebagian besar pembawa acara tampil begitu letih tentang olahraga secara umum sehingga meskipun sorotannya menyenangkan, mereka tidak tampak seperti penggemar. Dengan Stuart itu berubah, karena dia menjelaskan dengan jelas bahwa dia berasal dari UNC.

Tak perlu dikatakan lagi, setiap pemain NBA yang mencetak gol akan mendapat sedikit “Tar Heel!” saat dia memasukkan keranjang, dan kapan pun tim Carolina 96-97 itu — tim terakhir Dean Smith — akan mendapatkan kemenangan besar, sangat menyenangkan mendengar Scott menyebut sorotan dengan sedikit semangat ekstra yang membuat Anda tahu bahwa dia secara pribadi senang dengan hasilnya.

Pada tahun yang sama, saya sendiri tiba di Carolina. Sepanjang waktu saya di sana – ketika saya tinggal di asrama yang memiliki kabel, ingat – saya masih memastikan untuk melihat Scott menyebut sorotan setelah kemenangan besar Carolina. Pada saat saya lulus, dia sudah menjadi bintang yang bonafide – sedemikian rupa sehingga kelas saya memintanya untuk berbicara di UNC pada wisuda tahun 2001.

Seiring waktu, dia akan menjadi pembawa acara Late Night with Roy, dan seluruh siswa baru dapat merasakan langsung semangat dan kegembiraannya untuk Carolina. Bahkan setelah dia didiagnosis mengidap kanker, dia masih tetap menunjukkan penampilan seperti itu, dan sungguh mengejutkan ketika dia tidak bisa melakukannya. Saya benar-benar kesal ketika saya tidak bisa datang ke Chapel Hill untuk menghadiri salah satu acara Late Night bersama Roy secara langsung.

Iklan

Beberapa tahun kemudian, ketika kematiannya diumumkan, saya menghabiskan pagi hari dengan terpaku di depan TV sambil menonton orang-orang mencurahkan isi hati mereka untuk pria yang menyentuh begitu banyak kehidupan.

ESPN 30 untuk 30: “Boo-yah: A Portrait of Stuart Scott” membawa Anda melewati semua ini, dan entah bagaimana berhasil melakukan pekerjaan luar biasa dalam menghubungkan Anda dengan pria yang telah meninggalkan kita selama lebih dari satu dekade hingga sekarang. Yang lucu adalah jika Anda membaca buku Scott, Setiap hari aku bertarung, sebagian besar informasinya bukanlah hal baru. Namun, mendengar dia dan keluarganya mengatakannya dengan rekaman arsip membuat suasana menjadi berbeda, dan pada akhirnya air mata mengalir di wajah saya.

Alasan mengapa informasi ini bukan hal baru bagi saya adalah karena saya membacanya Setiap Hari Saya Berjuang pada bulan Desember 2018 – dua bulan dalam perjalanan kanker saya. Pada saat itu, saya telah menjalani beberapa putaran kemo dan saya sedang menatap hari ulang tahun yang bersejarah dengan tumor di tubuh saya dan meminum racun untuk menghilangkannya. Saya mengetahui perjalanan Scott melalui pidato ESPY-nya pada tahun 2015, tetapi melihat kata-katanya dan membacanya memberikan perubahan yang sangat berbeda.

Ada bagian dari buku di mana dia mengatakan bahwa anggota Klub Kanker memiliki hubungan yang tidak dimiliki orang lain. Saya pikir setelah kehilangan ibu saya karena penyakit ini pada tahun 2010, saya punya ide, tapi ternyata tidak sampai saya mengalaminya. Kerugian yang ditimbulkan pada tubuh dan wajah Anda yang harus Anda tunjukkan kepada dunia. Saya mendokumentasikan perjalanan saya di tahun 2018 bukan untuk menjadi semacam inspirasi – karena memang bukan inspirasi – tetapi sejujurnya karena saya tidak ingin mengatakan hal yang sama berulang kali. Ketika Anda menderita kanker, Anda adalah…orang yang mengidap kanker. Selalu ada pertanyaan, ada beban harus memasang wajah tersenyum kepada orang-orang yang mengkhawatirkanmu, sementara terkadang yang ingin kamu lakukan hanyalah meringkuk di bawah selimut dan menyerah pada kelemahan. Ini adalah hal-hal yang diketahui oleh orang-orang di Klub Kanker. Membaca cerita jujur ​​Scott tentang hal-hal yang dia lalui – yang tidak kami ketahui sebagai anggota masyarakat – membuat saya tersadar pada saat itu. Cara dia terus bertarung adalah tendangan dari belakang yang saya perlukan untuk terus melaju.

Iklan

Apa 30 untuk 30 Namun, hal ini memberi Anda sisi yang juga diketahui oleh anggota Klub Kanker — perawat dan keluarga. Istri saya harus menanggung begitu banyak hal ketika saya sedang duduk di kursi infus lalu pergi dengan tas yang tergantung di sisi saya dengan kemoterapi tetes lambat yang ditanamkan di port dada saya. Teman memang luar biasa, tetapi jika Anda ingin mengetahui rasa sakit – rasa sakit yang nyata – lihatlah rasa sakit orang-orang yang ada dalam kehidupan Scott selama pertarungannya, dan orang-orang yang merawatnya. Lebih dari satu dekade kemudian, rasa sakit itu masih membekas di wajah mereka. Bukan hanya kehilangannya, tapi melihat kehilangan itu dari dekat dan harus menghadapi luka yang mereka tahu harus mereka tanggung.

Sangat lucu bagi saya bahwa antara Scott dengan bangga menerima menjadi Tar Heel hingga berbicara di wisuda saya, hingga kematiannya karena penyakit yang pada akhirnya akan menyerang saya – hidupnya berakhir begitu terkait dengan hidup saya meskipun tidak pernah bertemu. Saya mengerti mengapa Rich Eisen mengatakan dia tidak sanggup menonton film dokumenter ini. Jika Anda telah melalui pertarungan tersebut, mungkin ini akan menjadi pertandingan yang sulit juga.

Meski begitu, ini harus diwaspadai. Ada banyak alumni yang pernah bekerja di Carolina, tetapi Scott mungkin adalah salah satu yang paling unik dan kisahnya adalah sesuatu yang harus diserap semua orang. Jika Anda memiliki akses penuh ke aplikasi ESPN baik melalui langganan Unlimited atau melalui penyedia televisi Anda, pastikan Anda meluangkan waktu untuk duduk dan menontonnya. Saya jamin gangguan apa pun yang Anda hadapi dalam hidup Anda tidak akan ada apa-apanya dibandingkan dengan cerita yang dijalin dalam karya ini. Saat kita mendekati sebelas tahun sejak Scott meninggalkan kita, angka 30 untuk 30 ini berhasil menguraikan warisannya dengan sangat baik. Mudah-mudahan itu artinya tidak akan pernah terlupakan.

NEW YORK, NEW YORK – 15 September: A Model berjalan di landasan pacu untuk Coach Spring / Summer 2026 selama New York Fashion Week pada 15 September 2025 di Pier 36 di New York City. (Foto oleh Taylor Hill/Getty Images)

Gambar getty

Ada alasan mengapa Neil Diamond menyelaraskan tentang romansa jam AM dalam lagunya ‘September Morn.’ Bulan kesembilan tahun ini penuh dengan janji dan awal yang baru karena kemudahan musim panas menandakan kembali ke sekolah dan back-to-work, renyah, hari-hari hangat menggantikan suhu yang menindas, dan langit tampak lebih biru dari biru. Untuk koleksi musim semi 2026, Direktur Kreatif Eksekutif Pelatih dan sekarang pemegang gelar OBE Stuart Vevers merenungkan potensi pagi di New York yang penuh dengan optimisme.

Backstage di The Coach Fashion Show sebagai bagian dari Musim Semi/Musim Panas 2026 New York Fashion Week yang diadakan di Pier 36 pada 15 September 2025 di New York, New York. (Foto oleh Nina Westervelt/WWD via Getty Images)

WWD via Getty Images

Perancang mengatur suasana hati dengan ruang kosong yang terbungkus tirai cetak foto yang menggambarkan bangunan NYC (meskipun satu dengan streetlamp antik adalah orang mati untuk Paris). Saat berada di tempat, Vevers dan timnya tidak merujuk pada Ditty Diamond tetapi malah membuat ulang “Goodbye Yellow Brick Road” karya Elton John menjadi trek yang indah dengan nuansa sinematik.

Backstage pasca-pertunjukan, Vevers menjelaskan inspirasi. “Pagi New York sangat istimewa. Ada sesuatu tentang cahaya, cerah, hari yang baru. Aku ingin ini terasa seperti pagi yang baru,” katanya, mencatat, “ada warisan dan nostalgia, tapi itu tidak berat, lebih ringan.”

Mengacu pada warisan, Vevers memajukan konsep pelatih (yang dicintai kembali) ke denim siklus dan kulit menjadi gaya yang memahami jalanan sangat terinspirasi oleh kaum muda saat ini. “Saya menemukan banyak inspirasi dari jalanan. Saya terpesona dengan apa yang menjadi perhatian kaum muda, dan saya merasa sangat menarik sebagai seorang desainer karena mereka biasanya menantang status quo dan hal -hal yang saya sukai. Jadi mereka membuat saya melihat hal -hal yang mungkin saya tidak yakin akan memulai, tetapi itu mengarah pada sesuatu yang menarik,” lanjutnya.

Model di landasan pacu di Fashion Show sebagai bagian dari Spring/Summer 2026 New York Fashion Week yang diadakan di Pier 36 pada 15 September 2025 di New York, New York. (Foto oleh Giovanni Giannoni/WWD via Getty Images)

WWD via Getty Images

Memang, koleksi ini menata kembali gaya nostalgia (satu cendekiawan mode mengatakan itu mengingat tren “indie sleaze” dari pertengahan aughts hingga pertengahan 2010-an). Siluet terutama panjang dan ramping, termasuk celana penuh hanya sedikit di sisi longgar, rompi pengendara motor yang dipotong, jaket jean yang menyusut, gaun jaket denim double-breasted, cetakan foto bertema metropolitan, cetakan kudis dan blazer yang berkumis dan membatu, dan blazer di atas kudis dan blazer, dan blazer di atas piring dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer, dan blazer. Pakaian malam sifon aneh dengan pola bintang dan hati meniru harta arkeologis kota, seperti tongkat di tiang. Masing -masing diakhiri dengan aksesori andalan merek, fokus pada tas bentuk barel baru dan kantong bingkai bulat, yang juga datang dalam ukuran mini sebagai kalung. Palet warna mengenang patina lembut, anggukan terhadap sikap kota yang usang. Kesedihan pada kain disandingkan dengan kulit perak mengkilap, anggukan pada grit dan poles kota, milik monolit kaca terbaru New York. Logo pelatih tertekan pada tekstil baru yang dimasukkan ke dalam gaya yang ditambal.

Menariknya, pada saat -saat ketika kota -kota di AS melambangkan peningkatan polarisasi masyarakatnya, Cityscapes memanggil tempat -tempat seperti New York, Seattle, Santa Fe, Santa Cruz, Las Vegas, dan Phoenix. Vevers meyakinkan itu bukan pernyataan politik melainkan “tempat -tempat yang saya kunjungi yang saya sukai dan itu membuat citra yang baik.”

Look dari Diotima Spring 2026 Runway.

I Aldama

Rachel Scott dari Diotima juga memiliki tempat dan suasana hati tertentu dalam pikirannya untuk pertunjukan musim semi 2026: Karnaval Karibia dan inkarnasi diaspora dan akarnya sebagai “tindakan anti-imperialis-budaya yang berkembang dalam menghadapi penindasan kekerasan,” menurut catatan Show. Untuk koleksinya berjudul “Bacchanal,” Scott menatap sketsa seniman Trinidadian Peter Minshall untuk kostum karnaval rumitnya. Scott memilih palet warna yang digambarkan sebagai magenta yang energik, jambu biji, kapur fluo, grenadine merah yang menakjubkan, jintan, gairah, badai abu -abu, hitam, dan putih, dibuat untuk siluet yang lebih mencolok.

Keahlian Scott dalam hiasan dan kemampuannya untuk melaksanakannya dengan cara yang paling chic; Apakah sebagai manik-manik kristal di kerah bergaya jaket, pinggiran seperti bulu halus di neon hijau mengapit gaun hitam, atau tali beludru tubular memangkas tepi potongan-potongan gaya tangki.

Paillettes dilelehkan dan dipangkas, mantel panjang yang diilhami oleh pelaut ‘Bad-Behavior’ Carnival, salah satu karakter yang ditampilkan dalam festival. Ditto untuk detail selempang pada beberapa penampilan. Tops yang disesuaikan, macramé, dan rok parut mengingat karakter lain, boneka bayi. Tampilan pièce de résistance acara ini-gaya-gaya yang dibuat dengan rok tersembunyi dan kain ringan-udara yang dijahit menjadi tandan mungil yang mirip dengan seni kertas tisu, ingat karakter bernama Dame Lorraine-menutup acara itu

Jala khas merek lebih lanjut dieksplorasi sebagai Hoods dan Drop Crotch Celana untuk sisi sporty. Swimwear juga melakukan debut dalam dua gaya ruam lengan panjang yang terinspirasi oleh penjaga olahraga chevron. Make-up teringat lukisan wajah rumit sebagai bagian dari permainan J’ouvert yang populer yang dimainkan selama perayaan.

Look dari Diotima Spring 2026 Runway.

I Aldama

Itu adalah tamasya kuat lainnya untuk Scott, yang merupakan pemenang penghargaan CFDA dua kali. Bintangnya naik juga, karena dia baru -baru ini ditunjuk sebagai direktur kreatif baru Proenza Schouler, dengan sidik jari desain penuhnya yang akan ditampilkan pada koleksi Fall 2026. Ini adalah kemenangan bagi para penggemarnya yang akan menemukan lebih banyak tempat untuk mencintai pekerjaannya.

Perancang New York lainnya dengan lintasan yang meningkat dan penghargaan CFDA di bawah ikat pinggangnya adalah Henry Zankov. Sejak meluncurkan label senama Zankov lima tahun yang lalu, perancang telah menunjukkan koleksinya melalui presentasi. Musim Semi 2026 menandai debut landasan pacu, sebuah pertunjukan yang sangat dinanti untuk koleksi musim semi 2026 di New York.

Look dari Zankov Spring 2026 Runway.

Foto milik Zankov

Perancang yang berjudul acaranya “That Wat This, This is Now,” sebuah anggukan pada buku usia 1917 oleh penulis “The Outsiders” Se Hinton yang mengeksplorasi pilihan yang sulit di antara saudara kandung. Untuk Zankov, acara ini menyatakan pertumbuhan merek. Backstage, perancang mengatakan dia ingin membangun ruang lingkup yang menawarkan untuk pelanggannya, yang termasuk gaya pakaian malam.

“Saya ingin membahas pakaian, bukan hanya melalui perspektif pakaian rajut saja, tetapi melalui mengatasi hidupnya sepanjang hari ketika dia menjalani hidupnya. Dia membutuhkan hal -hal yang berbeda untuk bagian -bagian yang berbeda dalam hidupnya,” kata Zankov. Seiring dengan gaya malam bergaris sutra, Zankov menunjukkan jaket khusus di kanvas berlapis, celana denim mentah Jepang yang renyah, dan bahkan pakaian renang yang menawan.

Perancang, yang menata pertunjukan itu sendiri, memandang musik, muse yang konsisten, dan menggali tumit estetika ke tampilan grunge tahun 90 -an. “Itu selalu ada dalam pekerjaan saya, dan itu terus keluar dengan cara yang lebih jelas. Ini selalu tentang musik untuk saya,” lanjutnya. Untuk kecerdasan, tampilkan catatan yang disebutkan muse wanita seperti Sophie Calle, PJ Harvey, Annie Ernaux, Chantal Akerman, dan Zadie Smith. (Meskipun sutradara fashion dan gaya hidup Saks Global Chloe King juga dapat dengan mudah berada dalam daftar.)

Look dari Zankov Spring 2026 Runway.

Foto milik Zankov

Meskipun mereka mungkin bukan hanya itu yang dia tawarkan, pakaian rajut masih menjadi pusat perhatian. Untuk akhir era musik yang terinspirasi nirvana ini, Zankov dengan cekatan menunjukkan bahwa rajutan musim semi pengukurnya yang baik dimaksudkan untuk dilapisi dengan cara yang tidak selalu jelas tetapi mengusulkan konsep gaya yang segar. Aksesori seperti beanies, kacamata hitam, dan perhiasan Presley Oldham ditambahkan ke tampilan. Dengan demikian, pesona utama koleksi ini adalah berbagai cara warna, tekstur, dan pola yang berani menyatu. Ini juga merupakan tambahan yang layak didorong oleh desain untuk NYFW, yang penuh dengan penawaran merek kontemporer.

Tapestry baru saja mengumumkan telah mencapai kesepakatan untuk menjual merek sepatu bertingkat Stuart Weitzman ke Caleres. Akuisisi harus menempatkan Caleres, yang berspesialisasi dalam alas kaki, lebih dari $ 3 miliar dalam penjualan setelah kesepakatan ditutup musim panas ini.

Caleres mendapatkannya dengan harga murah $ 105 juta tunai, jauh dari pelatih $ 530 juta yang dibayar kembali pada tahun 2015. Pelatih adalah merek barang kulit yang menjadi permadani, yang juga memiliki Kate Spade.

Stuart Weitzman tidak pernah cocok dengan nyaman di bawah kepemimpinan Tapestry. Pada 2016, Stuart Weitzman menghasilkan $ 345 juta dan mengoperasikan 75 toko. Pada tahun 2024, ia hanya membawa $ 241 juta, meskipun tumbuh jejaknya menjadi 94 toko, 34 di AS dan 60 internasional.

Ini adalah kemenangan/menang untuk kedua perusahaan. Stuart Weitzman menemukan rumah yang lebih pas dan permadani dapat fokus pada misi intinya untuk melanjutkan kepemimpinan barang -barang kulit pelatih dan menumbuhkan merek mode Kate Spade.

Tapestry menang

Saham Tapestry mengambil bouncing yang sangat dibutuhkan kemarin, naik 36% sejak pertama tahun ini, setelah rencananya untuk mengakuisisi Capri Holdings, pemilik Versace, Jimmy Choo dan Michael Kors, dibatalkan oleh FTC November lalu. Dan di samping catatan: Prada memandang Versace sebagai target akuisisi yang mungkin, seperti yang dilaporkan oleh Bloomberg.

Analis Raymond James Rick Patel melihat kesepakatan itu dengan baik. “Kami tidak terkejut melihat SW dijual karena kami tidak menganggapnya sebagai aset yang penting untuk tujuan pertumbuhan perusahaan. Ini harus memberi manajemen kemampuan untuk lebih fokus pada bisnis inti, khususnya aksesori. ”

Sekarang permadani dapat kembali melakukan yang terbaik, terus menumbuhkan merek pelatih $ 5 miliar. Kate Spade tetap bermasalah, turun 7% selama dua tahun terakhir menjadi $ 1,3 miliar, tetapi dalam membuang Stuart Weitzman, manajemen dapat mencurahkan lebih banyak perhatian untuk merevitalisasi merek itu.

“Sebagai pelayan yang rajin dari portofolio kami dan pengalokasi modal yang disiplin, transaksi ini memastikan bahwa semua merek kami diposisikan untuk keberhasilan jangka panjang dan bahwa kami mempertahankan fokus yang tajam pada peluang penciptaan nilai terbesar kami,” kata CEO Tapestry Joanne Crevoiserat dalam sebuah pernyataan dalam sebuah pernyataan, ”kata CEO Tapestry Joanne Crevoiserat dalam sebuah pernyataan dalam sebuah pernyataan,” kata CEO Tapestry Joanne Crevoiserat dalam sebuah pernyataan dalam sebuah pernyataan dalam sebuah pernyataan, ”kata Tapestry Joanne Crevoiserat dalam sebuah pernyataan dalam sebuah pernyataan dalam sebuah pernyataan,” kata CEO Joanne Crevoiserat dalam sebuah pernyataan dalam sebuah pernyataan dalam sebuah pernyataan dalam sebuah pernyataan dalam sebuah pernyataan dalam sebuah pernyataan, ”kata CEO Joanne Crevoiserat dalam sebuah pernyataan, Tapestry CEO Joanne Crevoiserat .

“Di Tapestry, ini berarti memanfaatkan posisi kami yang kuat untuk mempertahankan kepemimpinan dan momentum pelatih sambil menghidupkan kembali Kate Spade untuk mendorong pertumbuhan organik yang tahan lama dan nilai pemegang saham. Pada saat yang sama, kami senang bahwa kami menemukan Stuart Weitzman sebuah rumah di Caleres – pemilik yang ideal untuk memandu pertumbuhan pertumbuhan berikutnya, ”lanjutnya.

Calres menang lebih banyak

Memang, Stuart Weitzman telah menemukan rumah yang lebih pas di bawah Caleres. Ini mengoperasikan lebih dari 800 toko alas kaki terkenal dan menghitung Allen Edmonds, Dr. Scholl’s, Vionic, Naturalizer, Sam Edelman, Vince, Rykä dan Lifestride di antara portofolio mereknya.

Tahun lalu, Caleres menghasilkan $ 2,8 miliar setelah mencapai tambalan kasar yang melihat pendapatan turun 5% tahun-ke-tahun. Kekurangan itu berlanjut hingga kuartal ketiga 2024 dengan pendapatan dari 3%, meskipun alas kaki yang terkenal menyumbang penurunan itu. Portofolio mereknya menghasilkan pertumbuhan 1%.

Secara historis, pendapatan Caleres telah dibagi sekitar 55% alas kaki terkenal dan 45% merek, tetapi CEO Jay Schmidt mengharapkan hal itu berubah.

“Akuisisi Stuart Weitzman memajukan agenda strategis kami untuk menumbuhkan segmen portofolio merek kami dengan jangkauan yang lebih global dan langsung ke konsumen,” katanya dalam sebuah pernyataan. “Stuart Weitzman akan menjadi merek utama bagi Caleres, dan dengan kombinasi ini segmen portofolio merek akan menghasilkan hampir setengah dari total pendapatan kami dan akan terus menghasilkan lebih dari setengah dari laba operasi kami.”

Melestarikan warisan stuart weitzman

Sepatu Stuart Weitzman memiliki warisan yang kaya akan keahlian, kualitas, dan desain, dan mereka telah berjalan banyak karpet merah, yang terbaru dengan Ariana Grande di Golden Globe Awards. Merek eponymous didirikan pada tahun 1986 memproduksi sepatu di Elba, Spanyol yang dikenal karena keahlian pembuatannya. Sebagian besar sepatu Stuart Weitzman masih dibuat di sana.

Stuart tumbuh dalam bisnis pembuatan sepatu. Ayahnya, Seymour, menjalankan Perusahaan Sepatu Tuan Seymour di Massachusetts. Stuart pensiun pada tahun 2017 dan sayangnya mereknya menderita kehilangannya.

Schmidt Caleres berjanji untuk melestarikan warisan merek dan membawanya kembali ke masa lalu. Dan itu memberi Caleres pijakan ke pasar sepatu mewah wanita di mana ia memiliki kehadiran yang terbatas.

“Saya telah lama mengagumi Stuart Weitzman untuk peran penting merek dalam membentuk industri alas kaki,” pungkasnya. “Saat kami membawa merek ikon ini ke dalam portofolio Caleres, kami berkomitmen untuk melestarikan warisan keahlian, kualitas, dan bugar saat mengendarainya. Kami akan memanfaatkan kemampuan alas kaki kami yang ditunjukkan, terbaik di kelasnya sambil mengejar kategori dan pertumbuhan saluran. ”

Lihat juga:

Forbes2025 dimulai dalam lonjakan merger dan akuisisi ritel; Jcpenney ke dalam merek katalis terbesarOleh Pamela N. Danziger