Billboard ‘Order of the Blade’ Klub Cukur Dolar

Atas izin Klub Cukur Dollar

Dollar Shave Club mengalami peningkatan status unicorn yang spektakuler ketika diakuisisi oleh Unilever pada tahun 2016, hanya lima tahun setelah didirikan, yang kemudian diikuti dengan penurunan yang perlahan dan stabil hingga tidak dikenal oleh perusahaan. Pada tahun 2023, Unilever menyadari hal tersebut dan menjual 65% saham perusahaan tersebut kepada Nexus Capital Management dengan harga yang tidak diungkapkan.

Kini di bawah bimbingan seorang pemimpin berpengalaman, CEO Larry Bodner, yang terus berhubungan secara teratur dengan salah satu pendiri perusahaan Michael Dubin, DSC akan kembali ke akarnya. Bodner dengan jujur ​​mengungkapkan bahwa di bawah kepemilikan Unilever, “Mereka mensterilkan suara merek. Mereka mencoba menjadikannya terlalu bersifat korporat, dan mereka kehilangan humor ‘yang tidak sopan’ itu. Dan ketika Anda melakukan itu, Anda kehilangan pelanggan.”

Mempertajam Keunggulan Kompetitif DSC

Untuk mengembalikan humor yang tidak sopan dan menghidupkan kembali merek yang kehilangan keunggulannya, DSC meminta pelanggannya untuk bersama-sama membuat kampanye iklan baru guna memperkenalkan “Pisau Cukur Terbaik yang Pernah Ada.” Perusahaan merekrut 23 pelanggan dan pelanggan tetap untuk menghabiskan akhir pekan di lokakarya kreatif “Order of the Blade” di Chattanooga, TN.

Selama dua hari, kelompok ini mencoba pisau baru dan, melalui latihan terpandu yang diselingi dengan permainan dan aktivitas lainnya, mereka memberikan sejumlah wawasan untuk membentuk kampanye suara pelanggan yang autentik.

Pekerjaan baru ini baru saja mulai terlihat, dengan lokakarya yang menghasilkan banyak sekali ide-ide buatan pengguna untuk ditampilkan di tempat-tempat baru, papan reklame, dan penjangkauan kreatif lainnya.

Misalnya, riset pasar tradisional mengidentifikasi dua kualitas yang paling penting bagi konsumen dalam hal pisau cukur: kedekatan dan kenyamanan. Namun pada sesi lokakarya, perbincangan berkisar pada ketajaman.

“Ketajaman dapat mewakili kedekatan, namun menurut saya ketajaman memiliki keunggulan dalam komunikasi,” jelas Bodner. “Kedekatan terasa terlalu samar-samar.”

Bodner berjanji ini hanyalah awal dari kelahiran kembali DSC. “Kami kehilangan keunggulan, kami kehilangan semangat kami,” dia berbagi dengan saya. “Sekarang kami mengembalikannya ke akarnya. Bagi kami, yang terpenting adalah sikap tidak sopan dan humor, baru kemudian harga/nilai. Kami membuatnya tetap sederhana. Saat ini Anda menginginkan pencukuran yang bagus dengan harga yang mahal, tidak semua barang ‘BS’ dengan semua fitur pada pisau cukur gila yang ada di pasaran.”

Bintang Baru

Pada tahun 2011, ketika Dollar Shave Club mulai populer, mudah untuk melupakan betapa anehnya konsep mereka: menantang raksasa pasar massal industri ini, Gillette dan Schick, dan membalikkan keadaan tentang cara pria selalu membeli pisau cukur dengan model berlangganan langsung ke konsumen yang dipromosikan melalui kampanye media sosial yang viral.

Saat itu masih merupakan masa-masa awal media sosial dan belanja online, namun Dollar Shave Club berhasil melakukannya – dan beberapa di antaranya – dengan iklan pertamanya yang menampilkan pendiri dan CEO perusahaan Michael Dubin yang menyatakan, “Pisau Kami Sangat Hebat!”

Diproduksi hanya dengan $4.500, iklan yang lugas – Dubin bekerja sambilan di klub komedi selama bertahun-tahun – menghasilkan 12.000 pesanan dalam 48 jam pertama, menawarkan pelanggan pengiriman pisau cukur bulanan otomatis hanya dengan $1 per bulan. Video tersebut kemudian ditonton hampir 5 juta kali selama tiga bulan berikutnya.

Berdosa

Dollar Shave Club melakukan lebih dari sekadar melibatkan pelanggan. Hal ini menarik perhatian raksasa barang kemasan konsumen Unilever, yang berhadapan langsung dengan pemilik Gillette, Procter & Gamble.

Pada tahun 2016, Unilever mengumpulkan $1 miliar untuk mengakuisisi Dollar Shave Club, yang kemudian diikuti dengan memudarnya suara khas merek tersebut di bawah lapisan birokrasi perusahaan. Pada saat itu, DSC diproyeksikan menghasilkan penjualan sebesar $200 juta, sebuah kesalahan pembulatan pada segmen perawatan pribadi Unilever, yang menghasilkan $27 miliar (£20,7 miliar) pada tahun 2017.

Meskipun Unilever sudah menjangkau pasar ritel massal, namun lambat untuk membiarkan Dollar Shave Club beralih dari akar DTC-nya, dan baru dibuka di ritel fisik bersama Walmart pada tahun 2020. Dengan penundaan ini, hal ini membuat Harry’s – pesaing utama DTC DSC, yang didirikan pada tahun 2013 – unggul dalam empat tahun di toko-toko Target.

Pada tahun 2023, Unilever menyadari bahwa DSC bukanlah pilihan yang tepat dan mengalihkan fokusnya pada 30 merek listrik teratas yang menghasilkan lebih dari 75% pendapatan perusahaan. Perusahaan ini memisahkan 65% kepemilikan mereknya ke Nexus, yang juga memiliki alas kaki Toms dan jaringan toko bunga FTD, namun tetap mempertahankan 35% dengan harapan mendapatkan kembali lebih banyak investasi awal pada merek tersebut.

Masih Dini Hari

Perubahan DSC masih dalam tahap awal, namun merek ini berada di tangan yang tepat di bawah kepemimpinan Bodner. Ia bergabung dengan perusahaan tersebut pada November 2023, setelah empat tahun menjabat sebagai CEO Bulletproof 360, sebuah perusahaan kopi omnichannel dan suplemen nutrisi. Sebelumnya, ia bekerja keras di bidang keuangan, termasuk bekerja di Del Monte Foods, Walt Disney Company, dan Procter & Gamble, sehingga Nexus dapat yakin bahwa ia akan mengawasi neraca perusahaan.

Di bawah arahan Bodner, DSC memperkenalkan koleksi College Razor yang dapat dikoleksi sebelum musim belanja kembali ke sekolah dalam perjanjian distribusi dengan Walmart. Pegangan koleksi menampilkan logo dan warna resmi 14 sekolah olahraga terkemuka, termasuk Universitas Texas, Ohio State, dan Universitas Alabama. Dengan harga $10,97 per pegangan ditambah dua bilah, DSC berjanji untuk menambahkan tim baru ke dalam daftar, yang terbaru Duke dan University of Kentucky bergabung dalam barisan.

Kini dengan karya kreatif “Order of the Blade”, lebih banyak humor yang tidak sopan dijanjikan dalam iklan mendatang. Misalnya, seorang pelanggan mengatakan, “Ini adalah pisau cukur yang bagus, tetapi saya tidak akan membayar lebih untuk itu,” yang kemudian ditanggapi oleh anggota tim DSC, “Kami menghasilkan banyak uang, jadi kami tidak perlu menagih Anda lebih banyak untuk itu.” Set starter tanpa embel-embel dijual seharga $4,99, termasuk pisau Signature dan pegangan dengan isi ulang pisau tersedia seharga $10 per empat bungkus.

Lebih Banyak Lagi Yang Akan Datang

Meskipun Bodner tidak mengungkapkan jumlah DSC, perkiraan terbaiknya adalah bahwa DSC mencapai puncaknya dengan sekitar 4 juta pelanggan sebelum turun menjadi sekitar 3 juta pada saat akuisisi Nexus.

Langsung ke konsumen, termasuk pembelian satu kali atau berlangganan, tetap menjadi saluran distribusi utama perusahaan, dengan pedagang massal Target dan Walmart di posisi kedua, diikuti oleh Amazon.

Bodner mengatakan pihaknya akan memperluas ke pengecer lain di Tahun Baru. Mendapatkan lebih banyak waktu bertatap muka di toko pasti akan menghasilkan minat baru terhadap merek tersebut, menghidupkan kembali anggota lama dan mendatangkan anggota baru.

Ketika mereka tiba, mereka akan menemukan alat bantu perawatan pria tambahan selain silet dan krim cukur, termasuk “Charlies Butt Wipes” dan “Ball Spray” – Saya tersipu saat menulis ini, tapi Anda mengerti maksudnya.

“Di sinilah merek membedakan dirinya – dalam kemustahilan yang dikelola. Mari kita akui, mengumpulkan 23 orang untuk membuat kampanye kita sendiri untuk merek tersebut agak tidak masuk akal. Namun itulah akar dari merek tersebut,” Bodner menyimpulkan.

Penelitian genetik pada Saola langka menunjukkan dua populasi dengan keragaman yang berharga. Menggabungkan mereka dalam program pemuliaan dapat membantu spesies bertahan hidup, tetapi para peneliti harus terlebih dahulu menemukan individu yang hidup. Apakah itu punah, atau mungkin masih bersembunyi di dalam hutan dataran tinggi yang berkabut di Vietnam dan Laos? Dikenal sebagai Unicorn Asia untuk (…)

RisalahPos.com Network

Unicorn, Rumah Lelang Berbasis Online dan Aplikasi dan Pasar Menggabungkan Platform Teknologi Kepemilikan dengan Layanan Vault Bata-dan-Mortir Untuk mendemokratisasi cara orang membeli, memperdagangkan dan menjual alkohol, melayani penggemar roh kasual dan kolektor serius dan mengganggu industri yang sudah matang untuk inovasi.

“Benar-benar tidak ada platform pengaliran teknologi modern yang memenuhi harapan bahwa konsumen memiliki cukup banyak di setiap industri lainnya,” kata Phil Mikhaylov, pendiri dan CEO Unicorn. “Ketika Anda memikirkan jam tangan dan tas, ada begitu banyak aplikasi di luar sana seperti yang nyata, tetapi anggur dan roh terasa eksklusif dan tidak dapat diakses.

“Kami melihat peluang nyata untuk membangun platform modern yang membuat seluruh pengalaman mulus dari penemuan hingga pembelian hingga menjual ke melingkarkan koleksi Anda,” tambah Mikhaylov. “Benar -benar ada tiga hal yang kami pedulikan, yaitu membuat platform sederhana, tanpa gesekan dan dapat diakses yang dapat kami luncurkan untuk semua orang.”

Dengan otentikasi yang mendukung teknologi, penilaian dan digitalisasi setiap botol, Unicorn berfungsi sebagai buku biru Kelley untuk peminum. Ini memiliki database besar-besaran 500.000 lebih transaksi historis dan 1 juta-plus foto digital, membuatnya mudah untuk menemukan ketidakkonsistenan dan memastikan keaslian.

Unicorn memiliki brankas roh besar di Chicago, tempat perusahaan ini berbasis, dengan botol lebih dari $ 100 juta di bawah pengelolaan dan 11 dropoff dan lokasi pickup di seluruh negeri.

Dengan pelelangan mingguan satu hingga tiga dengan hingga 6.000 daftar senilai $ 1 juta hingga $ 2 juta dan 65.000 lebih tawaran, situs ini sangat aktif. Sementara itu, Sotheby dan Christie hanya mengadakan lelang setiap atau dua bulan, dan hanya untuk botol kelas atas.

Karena banyak titik datanya, harga Unicorn sangat akurat. “Ketika membuat perkiraan, 95 persen dari waktu botol akan pergi antara perkiraan rendah dan tinggi,” kata Mikhaylov. “Ada sangat sedikit varian. Kadang -kadang itu jauh di atas itu dan itu hanya karena ada banyak permintaan untuk botol tertentu, tetapi secara umum, data kami 95 persen dari waktu, jika kami memberikan perkiraan rendah hingga tinggi, hit di antara kisaran itu.”

Botol dijual dengan harga antara $ 100 hingga $ 250.000, dan Unicorn mencatat lebih dari 50.000 penjualan di bawah $ 100 tahun lalu. Itu sebabnya Gen X, Millennials dan Gen Z telah condong ke platform. Kohort terdiri dari 60 persen hingga 70 persen dari basis pelanggan Unicorn, mengganggu ruang yang secara tradisional didominasi oleh kolektor yang lebih tua.

“Kami melihat bahwa lebih dari 30 persen botol yang $ 100 lebih untuk unicorn, berasal dari Gen Z dan basis pelanggan milenial,” kata Mikhaylov. “Pembeli ini merupakan mayoritas pengguna di platform kami, tetapi mereka juga merupakan mayoritas pembeli dari lebih banyak produk premium. Mereka mungkin tidak ingin mengambil alih seluruh koleksi mereka sampai mereka siap untuk menetap, sehingga mereka hanya dapat melihat seluruh koleksi itu secara digital di ponsel mereka.”

Generasi yang lebih muda juga membeli botol kelas atas. Ini adalah roh yang mereka perkenalkan dan pertama kali bersemangat. Mereka nostalgia untuk roh dan beberapa toko membawa minuman keras vintage, kata Cody Modeer, salah satu pendiri, menambahkan bahwa sebagian besar toko hanya mencoba menjual melalui inventaris saat ini. “Tidak ada cara mudah untuk mengakses hal -hal ini dan ada banyak permainan,” katanya. “Ada pengecer yang menghindar dari menunjukkan produk. Mereka menyembunyikannya di ruang bawah tanah. Anda harus berbicara dengan seseorang atau diketahui. Ada banyak rasa ingin tahu di ruang dan orang -orang yang mencari cara yang lebih mudah untuk mendapatkan apa yang mereka inginkan.”

Unicorn, di atas segalanya, adalah perusahaan teknologi. “Lebih dari 80 persen penjualan kami terjadi di aplikasi. Pada intinya, kami adalah perusahaan teknologi yang kebetulan berfokus pada semangat dan anggur. Kami telah menginvestasikan jutaan dolar ke dalam pengalaman pengguna dan teknologi yang menyalakannya,” kata Mikhaylov. “Sebagian besar rumah lelang mengandalkan platform web yang kikuk atau mengisi ruangan dengan orang -orang yang ingin menghabiskan uang, tetapi aplikasi seluler kami memenuhi harapan konsumen saat ini dan itulah yang membuat kami berbeda. Di belakang layar OS Unicorn, kami telah membawa orang -orang dari Uber dan Amazon dan merek alkohol besar. Mereka semua super bersemangat dan ambisius untuk membangun teknologi di sini.

A24 dan pembuat film Alex Scharfman siap untuk menyinari cahaya baru tentang pengetahuan unicorn dengan rilis genre terbaru Distributor Arthouse. Di dalam Kematian unicorn, Jenna Ortega (Rabu) dan Paul Rudd (Avengers: Endgame) Mainkan seorang putri dan ayah yang secara tidak sengaja menabrak bayi unicorn dalam perjalanan ke pertemuan penting-yang dapat membuat atau melanggar transaksi keluarga mereka dengan majikan kaya ayah. Urutan peristiwa yang aneh mengarah pada penemuan yang dapat mengubah dunia, jika itu benar -benar keluar dari ranah sebuah rumah besar di hutan magis terpencil.

IO9 baru -baru ini duduk bersama Scharfman untuk membahas genesis film, keputusan untuk melemparkan Ortega bersama beberapa aktor paling lucu yang bekerja hari ini, dan mengapa sindiran di dunia saat ini harus menjadi fantastik agar dapat menertawakannya.

Sabina Graves, IO9: Jadi, saya biasanya bukan penggemar unicorn, tapi saya pikir Anda akhirnya membuat saya unicorn feminin. Jadi terima kasih untuk itu.

Alex Scharfman: Itulah yang dikatakan Jenna juga. Jenna tidak menjadi unicorn. Maksud saya, saya tidak menyukai unicorn sampai saya mulai meneliti film. Tapi ya, saya pikir semoga orang mendapatkan lapisan kedalaman yang tidak kami ketahui ada di sana untuk sementara waktu.

IO9: Saya mengerti sekarang. Mereka bisa menjadi logam sekali. Mari kita mulai dari awal. Apa latar belakang Anda mengambil proyek ini secara khusus? Karena ini adalah perjalanan yang liar.

Scharfman: Idenya hanya datang kepada saya; Adegan pembuka semacam terbakar di kepala saya di suatu tempat dan saya tidak benar -benar tahu dari mana asalnya. Tapi kadang -kadang hal semacam itu terjadi, di mana Anda membayangkan sebuah adegan dan Anda seperti, “Kemana perginya?” Ini secara alami baru saja mulai menarik utas seperti, “Di mana itu mengarah?” dan “Bagaimana jika seseorang menabrak unicorn dengan mobil mereka?” “Apa itu unicorn?” Seperti, apa yang kita bawa sebagai manusia?

IO9: Ketika Anda membayangkan ini terjadi pada seorang putri dan ayahnya, apakah Anda berpikir, “Oh ya, Paul Rudd akan menjadi ayah itu”?

Scharfman: Pada saat itu, tidak, itu sebelum aktor atau karakter – itu adalah skenario. Dan saya tidak tahu apa yang sedang terjadi atau ke mana mereka pergi atau apa itu; (Itu) hanya sesuatu yang menonjol dalam pikiran saya. Butuh beberapa tahun untuk mulai menjelajahinya.

IO9: Pasti. Dan itu juga memberi saya getaran cerita pendek Kurt Vonnegut yang membutuhkan elemen fantastik untuk menceritakan kisah sindiran yang sangat nyata.

Scharfman: Bisakah saya mengatakan saya seorang kutu buku Kurt Vonnegut yang besar? Dan dia benar -benar memiliki cerita tentang ayah dan anak di Abad Pertengahan, yang aneh.

IO9: Oh ya, kisah perburuan unicorn -nya.

Scharfman: Perangkap Unicorn.

IO9: Benar!

Scharfman: Ya, oke. Jadi Anda tahu ceritanya.

IO9: Apakah Anda benar -benar memikirkan hal itu saat Anda sedang menulis ini, atau apakah itu kebetulan?

Scharfman: Sejujurnya itu adalah kebetulan. Saya telah membaca dan memiliki antologi vonnegut lengkap. Saya telah membaca setiap cerita pendek yang pernah ditulisnya. Tapi itu bukan salah satu yang saya pikirkan secara aktif, karena unicorn sebenarnya bukan tokoh sentral dalam hal itu. Ini lebih tentang ayah dan anak.

IO9: Jelas dengan itu dalam pikiran, jelas Anda adalah penggemar berat sindiran. Apakah Anda pikir ada dasar untuk membuat film sindiran seperti ini, terutama selama masa di mana secara harfiah setiap hari dalam kehidupan nyata terasa seperti sindiran?

Scharfman: Lucu, ketika saya mulai menulis ini, saya mulai menguraikannya seperti 2019. Dan saya pikir musim gugur 2019, Pisau keluar baru saja keluar dan aku seperti, “Oh, keren, sindiran.” Jelas, kami memiliki banyak sindiran akhir -akhir ini dalam vena komentar kelas. Saya pikir ada sesuatu tentang ini yang menarik bagi saya, ketika saya mulai meneliti mitologi unicorn dan pengetahuan unicorn, yang saya pikir pada titik tertentu saya sadari adalah jenis yang secara inheren tentang kelas dan tentang struktur sosial dan strata. Tetapi terutama permadani yang kita temui dalam film yang dirujuk sepanjang, itu tentang seorang penguasa yang mengirim istananya dan antek -anteknya untuk membunuh unicorn dan membawanya kembali kepadanya sehingga dia bisa memilikinya selamanya.

Ini sangat banyak tentang komodifikasi sifat dan hierarki sosial yang memungkinkan satu orang untuk mengatakan, “lakukan ini untuk saya dan membawanya kembali ke sini sehingga saya dapat memiliki sesuatu,” yang saya pikir pada dasarnya tentang kelas dan sindiran. Saya pikir ceritanya secara alami meminta itu. Dalam hal konteks 2025, saya pikir ketika Anda melakukan sindiran horor, Kesenangan itu bisa melakukan horor dan sindiran. (Mereka) adalah genre yang hidup baik dengan metafora dan saya pikir ada kesempatan yang menyenangkan untuk menyelaraskan metafora.

Namun, saya berpikir bahwa ada sesuatu yang sengaja tidak sopan tentang film yang saya pikir karena kita hidup di masa yang tidak sucik. Dan mungkin itulah yang kami lakukan saat ini adalah, Anda tahu, kita hidup di era ketika pria terkaya di dunia memiliki kantor di Gedung Putih; Ini sangat mirip dengan semua di permukaan. Sekarang saya merasa seperti hal -hal yang dulunya jauh lebih terselubung dan ada derajat kesopanan atau norma -norma yang sejak itu telah dibuang ke luar jendela. Rasanya pantas bagi saya untuk membuat sesuatu yang langsung dan mudah -mudahan katarsis, dan saya tentu saja berpikir tentang unicorn yang memiliki rasa keadilan restoratif yang kejam, yang terasa tepat untuk saat kita tinggal.

IO9: Seperti paus versus kapal pesiar! Luar biasa. Tidak, ini sangat liar sehingga ini kebetulan mendapatkan gelombang itu, karena saya sekarat karena kinerja bro teknologi yang will (Poulter). Karena saya hanya seperti, wow, seperti kita melihat orang seperti itu sepanjang waktu sekarang, dinormalisasi, tetapi dia hanya memakukan peran itu.

Scharfman: Saya sangat setuju. Saya sangat beruntung Will ada di film dan memberikan kinerja yang dia lakukan karena saya pikir itu lucu dan liar dan di atas dan besar, tetapi juga sangat membumi dalam psikologi manusia seperti ini yang saya pikir berbicara dengan tingkat yang lebih besar, “Bagaimana kita bisa sampai di sini?” Jenis kepribadian seperti apa yang kita sebagai masyarakat kembangkan dan pupuk menjadi keberadaan? Bro Teknologi Manusia-Milenial ini, para penguasa alam semesta yang bergaya diri sendiri yang berpikir mereka memiliki semua jawaban melalui tingkat keberanian dan hanya mendukung ke depan.

IO9: Dia dan semua orang yang mengelilingi Jenna adalah orang -orang paling lucu. Jadi agak liar melihatnya melawan orang -orang yang gila seperti Richard (E. Grant) dan Paul (Rudd) dengan wajah lurus. Sedikitnya dengan Anthony (Carrigan) dan jam kakek sialan. Saya tidak menangkapnya pada tampilan pertama sampai Jenna menunjukkannya!

Scharfman: Itu adalah salah satu lelucon favorit saya; itu benar -benar membunuhku. Film ini mengambil inspirasi dari banyak fitur makhluk dari tahun 70 -an hingga 90 -an, tetapi juga sindiran kelas dalam arti genre, seperti Luis Buñuel Malaikat yang memusnahkan dan (Robert Altman’s) Taman Gosford. Film -film ini adalah film ansambel nyata, yang, saya suka film ensemble di mana Anda memiliki semua karakter ini mendukung arketipe untuk struktur sosial atau hal -hal yang lebih besar dari diri mereka sendiri. Dan karena mereka adalah ansambel ini dengan cara yang sangat terkandung, mereka menjadi sedikit lebih besar dari kehidupan. Dalam ekosistem yang sangat terkandung ini (dari sebuah film), ini memberi orang kesempatan untuk menjadi sedikit besar dari waktu ke waktu, dan untuk membimbingnya ke teater itu dan sedikit kamp yang menyenangkan.

Itu hanya menyenangkan mengisi hal itu dan kemudian Jenna adalah semacam pengganti penonton. Dia mata dan telinga kita. Dia adalah orang yang nilainya kita setujui. Itu semacam sifat cerita, (itu) selalu (karakter Jenna) Ridley di pusat dunia yang aneh ini dan berurusan dengan orang -orang gila ini, dengan keluarga Leopold dan skema mereka. Karakter Paul benar -benar mengenali (mereka) gila, tetapi dia menginginkan hal -hal dari orang -orang gila, jadi dia bertindak seolah -olah mereka tidak dan dia tidak cocok dengan permainan.

IO9: Menyentuh kembali inspirasi Anda untuk aspek fitur makhluk ini, saya pasti mendapatkan John Carpenter dan Amblin Vibes. Apa mekanisme untuk mendapatkannya dalam hal itu – jelas menciptakan unicorn di mana mereka adalah kombinasi dari praktis dan CG, dan bagaimana Anda ingin membingkai mereka dalam cerita? Saya sangat senang Anda tidak menghindar dari menyembunyikan mereka.

Scharfman: Saya pikir dalam fitur makhluk kontemporer, Anda perlu memuaskannya untuk penonton, dan terutama dengan film yang sengaja menciptakan kembali makhluk. Menjaga mereka tetap dalam bayangan, menjaga mereka tetap dalam kabut, mengaburkan mereka untuk sementara waktu tetapi pada akhir film mereka di siang hari bolong hanya berjalan menuruni tangga, Anda tahu, dan memberi Anda kesenangan mengatakan, “Kami benar -benar akan melihat hal -hal ini dengan baik.”

IO9: Apa yang harus dilakukan para aktor untuk semua adegan yang menegangkan itu?

Scharfman: Itu adalah kombinasi dari hal -hal yang kami miliki. Kadang -kadang kami memiliki kuda hidup di lokasi syuting, kami memiliki boneka di lokasi syuting. Kami memiliki boneka yang sangat indah. Saya suka boneka; Mereka sangat menyenangkan. Dan kapan pun memungkinkan kami menggunakan boneka. Sangat penting di seluruh proses untuk memiliki sebanyak mungkin elemen praktis di tempat, tidak hanya untuk para aktor tetapi bagi saya menyusun bidikan, hanya ingin melihatnya sebanyak mungkin.

Tentu saja ada VFX, tetapi bahkan ketika kami memiliki VFX, kami memiliki kepala boneka kami yang lebih merupakan kepala referensi pencahayaan VFX. Kami akan memiliki dalang masih berjalan melalui tembakan sehingga para aktor tahu di mana makhluk itu akan berada, dan tahu seperti apa makhluk itu di setiap posisi, dan bagaimana ia akan bergerak. Ada taktilitas nyata bagi mereka; Ada beberapa bidikan yang hanya boneka, jelas, di film. Itu selalu menarik ketika Anda dapat mengetahuinya adalah bagian dari teka -teki dari proses pembuatan film untuk film seperti ini.

Kematian Unicorn buka Jumat ini.

Ingin lebih banyak berita IO9? Lihatlah kapan mengharapkan rilis Marvel, Star Wars, dan Star Trek terbaru, apa yang selanjutnya untuk alam semesta DC di film dan TV, dan semua yang perlu Anda ketahui tentang masa depan Doctor Who.